Obligement - L'Amiga au maximum

Vendredi 23 mai 2025 - 11:26  

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En pratique : Les bases de la pratique de la vidéo de bureau
(Article écrit par Tom Yager et extrait de Byte - avril 1992)


Le Byte Multimedia Lab présente la production vidéo de bureau dans ce premier article d'une série sur ce thème

Peu de choses dans le monde d'aujourd'hui se développent plus rapidement que notre dépendance à l'égard de l'information vidéo. La vidéo intègre les éléments de la couleur, du mouvement et du son d'une manière qui nous attire fortement. Par conséquent, la vidéo peut persuader et motiver plus efficacement que n'importe quel autre média. Il n'est donc pas étonnant que les annonceurs dépensent chaque année des milliards de dollars pour produire des publicités et les diffuser à la télévision : si vous avez une idée à faire valoir, il n'y a pas de moyen plus efficace que la vidéo pour pénétrer l'esprit des gens.

La pratique de la vidéo de bureau

Aujourd'hui, la puissance de la communication vidéo peut être appliquée d'une manière que vous n'auriez peut-être pas envisagée : en tant que véhicule de votre message. La production vidéo de bureau signifie que vous pouvez, avec l'aide d'un ordinateur, exprimer vos idées par des images et des sons qui peuvent faire une forte impression sur votre public.

Cet article, produit par le Byte Multimedia Lab, est le premier d'une série consacrée à la vidéo de bureau. L'accent sera mis sur les utilisations pratiques de la technologie vidéo existante. À la fin, vous en saurez suffisamment sur la production de vidéos de bureau pour commencer à créer vos propres vidéos de qualité professionnelle.

À quoi cela sert-il ?

Même si vous tenez pour acquis que vous pouvez produire vos propres vidéos, vous pouvez vous demander pourquoi vous voudriez le faire. Prenons l'exemple suivant : vous dirigez une entreprise de construction et vous soumissionnez pour un contrat portant sur un énorme immeuble de bureaux. Le client recherche des compétences, de l'expérience et un souci de qualité sans compromis. Comment convaincre les représentants du client, pendant le peu de temps où vous avez leur attention, que votre entreprise possède ces qualités et mérite d'être placée au-dessus de la concurrence ? Aujourd'hui, vous leur présenteriez probablement votre entreprise en utilisant les méthodes traditionnelles : transparents, tableaux à feuilles mobiles et marqueurs magiques, voire diapositives 35 mm. Les transparents pourraient résumer l'historique financier de votre entreprise, les tableaux pourraient montrer les plans approximatifs du projet envisagé et les diapositives pourraient illustrer des bâtiments similaires déjà construits par votre entreprise.

Le problème de ces méthodes de présentation est qu'elles ne font rien d'autre que de présenter des faits arides à votre public : tout le reste dépend de vous. En revanche, lorsque votre présentation est enregistrée sur vidéo, il vous suffit d'insérer la cassette et d'appuyer sur "Lecture" et la présentation parle d'elle-même. Aucun fait n'est oublié, aucune diapositive n'est insérée à l'envers et aucune tache ou empreinte digitale ne vient obscurcir votre message.

Au-delà de ces considérations banales, la vidéo vous permet de présenter des faits et des chiffres sous forme d'images de synthèse, en utilisant l'animation si vous le souhaitez. Les graphismes peuvent être entrecoupés de vidéos en direct, de voix hors champ et de musique qui renforcent le respect du public pour votre entreprise et garantissent que les faits sont interprétés comme vous le souhaitez. Les plans du bâtiment peuvent devenir un prototype virtuel, un modèle tridimensionnel ombré que vous pouvez visualiser sous plusieurs angles, faire pivoter et même placer dans un environnement simulé. La vidéo vous permet de transporter votre public dans d'autres lieux. Vous pouvez les emmener sur un chantier où l'on voit vos ingénieurs travailler en étroite collaboration avec les équipes de construction, les faire participer à une réunion de planification où votre personnel discute d'un projet similaire à celui dont il est question, et leur faire voir les personnes qui se cachent derrière les chiffres et les plans. Enfin, vous pouvez leur montrer vos projets achevés.

La valeur ajoutée de la vidéo peut être perçue de plusieurs manières. Parmi les méthodes traditionnelles mentionnées plus haut, aucune n'offre la combinaison du son, de la couleur et du mouvement. La vidéo les combine toutes, et ces éléments attirent et retiennent l'attention du public. En outre, une présentation vidéo bien faite donne toujours une impression plus professionnelle qu'une pile de transparents ou de diapositives. Enfin, la vidéo est unique dans sa capacité à condenser l'information. Une vidéo de 5 minutes peut contenir l'équivalent d'innombrables transparents, car vous avez la liberté de combiner des graphismes, des vidéos, des voix, de la musique, des animations et d'autres éléments pour raconter votre histoire.

Vous verrez, au fil de cette série, que la vidéo fonctionne également très bien en dehors de la salle de réunion. En ces temps de forte concurrence, elle peut vous donner l'avantage qui vous fera remarquer, vous, vos idées et votre entreprise.

Un noble héritage

Les ordinateurs ont une longue histoire avec la vidéo, qui remonte à l'époque où les magnétoscopes ont d'abord été reliés par câble à des ordinateurs spécialisés appelés contrôleurs de montage, afin que la vidéo brute puisse être éditée en un produit fini. Comme la plupart des racines de la vidéo de bureau, ces premiers systèmes de montage étaient coûteux et n'étaient utilisés que par les chaînes de télévision et les organisations qui avaient les moyens de payer et qui disposaient d'un personnel compétent. Des ordinateurs spécialisés étaient également utilisés pour passer en douceur d'un signal vidéo à un autre, comme lorsqu'un journal télévisé passe du présentateur à une bande, puis au présentateur et enfin au présentateur météo.

Les versions plus coûteuses de ces systèmes (appelées commutateurs) pouvaient faire plus que simplement couper ou faire un fondu entre deux sources vidéo : ils pouvaient appliquer des effets spéciaux. Les moins performants d'entre eux effectuaient des balayages (alias "wipes", c'est-à-dire que la nouvelle vidéo remplaçait l'ancienne en balayant l'écran), mais les meilleurs d'entre eux pouvaient réaliser des effets avancés tels que la mise en correspondance de sources vidéo avec les côtés d'un cube et la rotation de ce dernier dans l'espace. Les ordinateurs étaient également utilisés pour générer du texte (générateurs de caractères) et des graphismes (logiciels de dessin). Il existe de nombreux autres exemples de technologie informatique dans le domaine de la vidéo, et la quantité de matériel numérique utilisé dans les installations professionnelles et de radiodiffusion d'aujourd'hui dépasse de loin ce qui existait à l'époque.

Cependant, même aujourd'hui, bon nombre de ces fonctions - montage, commutation, effets spéciaux, génération de caractères et graphisme - sont gérées par plusieurs systèmes spécialisés qui ne font rien d'autre. Les contrôleurs d'édition à l'ancienne existent toujours, tout comme les générateurs de caractères autonomes et les systèmes graphiques spécialisés. Pour être honnête, chacun présente des avantages (parfois minimes) par rapport à son équivalent vidéo de bureau.

La question de la qualité

La qualité est l'un des avantages des équipements coûteux à base de composants : tous ceux qui dépensent de grosses sommes d'argent pour un équipement spécialisé s'attendent à une qualité de diffusion TV. C'est une expression que vous entendrez souvent en association avec la vidéo et qui a des significations différentes selon la personne qui la prononce. Pour ce qui nous concerne, je placerai simplement la qualité de diffusion TV à l'extrême droite de l'échelle de qualité. C'est ce qu'il y a de mieux, et pour l'obtenir, il faut investir dans le type de matériel que l'on trouve chez CNN ou CBS. À l'extrême gauche de l'échelle, cochez la case de la vidéo de qualité grand public, ou de niveau amateur. C'est là que se situent les magnétoscopes VHS standard et la plupart des caméscopes. Vous pouvez également trouver à ce niveau des titreurs, des éditeurs, des améliorateurs et d'autres modules bon marché, mais ce qui fonctionne bien pour des instantanés vidéo s'effondre sur un moniteur de 20 pouces dans une salle de réunion. Et ce qui commence mal ne fait qu'empirer au cours des processus d'édition et de duplication.

Notre domaine se situe quelque part entre ces deux limites. Entre la qualité grand public et la qualité diffusion TV se trouve une zone de marché récemment définie et connue sous plusieurs noms. Certains l'appellent "prosommateur", d'autres "qualité industrielle" ou "commerciale". Quel que soit le nom qu'on lui donne, il est facile à repérer. Le côté vidéo est dominé par des équipements qui ressemblent souvent à des équipements de diffusion TV, mais qui sont au moins légèrement moins performants. Les magnétoscopes et les lecteurs eux-mêmes sont conçus pour produire des images stables et de haute qualité avec une résolution améliorée (par rapport au VHS).

Mais ce qui est peut-être le plus important, c'est que la plupart des équipements vidéo de cette catégorie peuvent être contrôlés par ordinateur. C'est là qu'intervient la véritable assistance informatique. L'ordinateur prend le contrôle du magnétoscope, lui indiquant quand lire, enregistrer, mettre en pause, etc. Si vous ajoutez à votre système une carte qui gère un signal vidéo entrant, vous pouvez afficher sur le moniteur de votre ordinateur ce qui se passe sur la bande. Si cette carte dispose également d'une sortie vidéo, vous avez immédiatement la possibilité de prendre un signal vidéo entrant, d'y ajouter des images de synthèse (par exemple, un titre) et de le renvoyer pour qu'il soit enregistré. Une fois que vous avez effectué ces quelques opérations (et ajouté les logiciels nécessaires, bien entendu), vous disposez d'un système de montage, de titrage et de graphisme très peu coûteux.

Le laboratoire multimédia

La pratique de la vidéo de bureau
Les trois systèmes de Byte Multimedia Lab sont équipés pour gérer les entrées/sorties vidéo.
La fin de la ligne est toujours l'entrée vidéo du magnétoscope AG-7750 S-VHS. Si seulement les
interconnexions réelles étaient aussi nettes et gérables que dans ce diagramme.


Cette série d'articles sur la vidéo de bureau est le premier grand projet du Byte Multimedia Lab, et ce n'est pas pour rien que la vidéo de bureau est le premier sujet abordé. Parmi les nombreux concepts et technologies qui relèvent du multimédia, la vidéo de bureau s'est développée au point de permettre une adoption et une utilisation généralisées. Alors que les normes pour d'autres types d'applications multimédias commencent à peine à émerger, il est déjà possible de construire des installations vidéo de bureau efficaces autour de la plate-forme (plus ou moins) de votre choix.

Comme Byte, le laboratoire multimédia a une vision multiplate-forme du monde. J'ai décidé d'utiliser trois systèmes qui, selon moi, représentent l'essentiel des lecteurs de Byte :
  • Le système PC est un ALR PowerVEISA 486/33 avec 13 Mo de mémoire et un disque dur de 600 Mo.
  • Le Mac IIci a 8 Mo de mémoire et un disque dur de 80 Mo.
  • L'Amiga 2500/30 a 7 Mo de mémoire et un disque dur de 370 Mo (dont 330 Mo sur un disque SCSI Micropolis que j'ai installé).
Vous remarquerez qu'il s'agit de configurations assez puissantes : tout ce que vous avez entendu sur le fait que le multimédia est gourmand en mémoire et en espace disque est vrai.

Le matériel vidéo est venu ensuite. Comme je n'évalue pas de produits en tant que tels, j'ai choisi de ne pas dupliquer l'équipement lorsque cela pouvait être évité. Dans cette entreprise, trois vétérans de l'industrie vidéo - Panasonic, Diaquest et Truevision - ont facilité la construction du laboratoire. Panasonic a fourni la majeure partie de l'équipement vidéo : une paire de platines vidéo Super VHS contrôlables par ordinateur (un enregistreur AG-7750 et un lecteur AG-7650), trois moniteurs professionnels (modèle BTM1310Y) et un caméscope Super VHS. Diaquest a équipé les trois systèmes informatiques des interfaces sérielles intelligentes vidéo-synchronisées nécessaires pour contrôler les platines. Ces interfaces ne se contentent pas de dire aux platines ce qu'elles doivent faire, elles recueillent également les données des platines concernant la position de la bande, l'état, etc. La carte Diaquest DQ-422 du PC sert également de source principale de synchronisation vidéo pour l'ensemble du laboratoire (le Mac et l'Amiga ont respectivement des cartes DQ-Animaq et DQ-Taco).

Truevision a fourni les cartes vidéo professionnelles pour le PC et le Mac. La carte ATVista du PC utilise un convertisseur de signaux externe (appelé VidI/O Box) pour traduire les signaux vidéo composites (ou enregistrables) en RVB pour le traitement, puis pour convertir la sortie RVB de la carte en vidéo pour l'enregistrement. L'ATVista ne remplace pas la carte d'affichage principale du PC, il doit donc être spécifiquement pris en charge par les applications. Heureusement, l'ATVista est suffisamment populaire pour que la prise en charge soit généralisée. Sur Mac, la NuVista+ gère directement les entrées/sorties vidéo (sans convertisseur externe). Les deux cartes offrent des graphismes 24 bits (True Color), une superposition vidéo (c'est-à-dire des graphismes informatiques ajoutés à un signal vidéo entrant) et des effets spéciaux limités. L'entrée/sortie vidéo de l'Amiga et presque tout le reste sont gérés par le Video Toaster de NewTek. Le Video Toaster possède la plupart des capacités des cartes Truevision, mais il est équipé de puces personnalisées qui réalisent des effets spéciaux numériques éblouissants et d'autres fonctions.

La figure ci-dessus montre plus clairement la configuration vidéo du laboratoire. L'image n'est pas exhaustive et j'entrerai dans les détails dans de futurs articles. J'ai l'intention de vous présenter les différents produits du laboratoire au fur et à mesure de leur utilisation.

La pratique de la vidéo de bureau
La vidéo de bureau la plus simple commence par du matériel en direct (en haut à gauche),
intègre des images de synthèse (qui partagent le cadre avec la vidéo en direct ou utilisent tout l'écran) (en haut à droite),
puis rassemble tous les différents éléments par le biais du montage (en bas à droite).


Établir la première connexion

Les cartes d'entrées/sorties vidéo (en fait, il s'agit d'une appellation erronée, car ces cartes font bien plus que traiter de la vidéo) comme la Truevision NuVista+ et l'ATVista vous permettent de mélanger des graphismes informatiques et de la vidéo entrante d'à peu près toutes les façons imaginables. Ces cartes, cependant, ne pilotent pas l'affichage principal de votre système informatique, c'est-à-dire l'affichage sur lequel apparaissent les interfaces des programmes.

En effet, un signal vidéo enregistrable, en raison de son utilisation de l'entrelacement et de sa résolution réduite, ne constitue pas un bon support pour des interfaces utilisateur complexes.

Le Mac du laboratoire multimédia utilise une carte 8*24 GC pour piloter son interface d'affichage, tandis que le PC utilise un adaptateur VGA standard. L'Amiga utilise trois écrans (le troisième est destiné au signal de "prévisualisation", décrit plus loin). Mais lorsque le Video Toaster est utilisé, tous les écrans scintillent parce que l'Amiga peut synchroniser son contrôleur vidéo embarqué avec un signal externe (un processus appelé "genlocking"), et que le Video Toaster lui demande de le faire. En conséquence, l'affichage de l'interface de l'Amiga clignote lorsque le Video Toaster est utilisé, mais le logiciel du Video Toaster adapte son interface de manière appropriée.

L'utilisation de deux (ou trois) moniteurs sur votre système peut sembler redondante et inutile, mais elle présente un avantage certain : l'affichage séparé de l'interface permet aux applications d'interagir avec vous en utilisant tout l'espace d'écran dont elles ont besoin, sans avoir à se soucier de s'effacer lorsqu'il est temps d'enregistrer. Et comme le second moniteur est généralement destiné au signal envoyé à votre magnétoscope d'enregistrement, vous pouvez utiliser un seul moniteur pour visualiser à la fois la sortie en direct et enregistrable de l'ordinateur et la lecture du résultat de l'enregistrement vidéo. Cependant, certaines applications nécessitent la gamme de couleurs plus étendue de la carte d'entrées/sorties vidéo pour leurs interfaces.

S'il est souvent intéressant de créer un graphisme sur ordinateur et de l'enregistrer sur bande, il est beaucoup plus intéressant de combiner des graphismes générés par ordinateur avec de la vidéo externe. Prenons, par exemple, l'image de l'écran de la figure précédente. L'image d'arrière-plan d'une personne travaillant sur une machine de fabrication provient d'une bande vidéo tournée à l'aide d'un caméscope. J'ai relié la sortie vidéo du lecteur vidéo AG-7650 à l'entrée vidéo de la carte NuVista+ du Mac. J'ai ensuite utilisé un logiciel de présentation graphique pour construire le texte et les graphismes, en laissant l'arrière-plan en couleur unie. Ensuite, j'ai utilisé le logiciel StudioMaster Pro d'AT&T Graphics Software Labs pour transformer le graphisme en une superposition en sélectionnant l'arrière-plan du graphisme comme couleur clé. StudioMaster Pro a mis la bande de lecture en position, chargé le fichier graphique et activé l'incrustation vidéo de la NuVista+. La couleur clé devient transparente, de sorte que la vidéo sur l'entrée de la NuVista+ apparaît partout où la couleur clé (l'arrière-plan, dans ce cas) est dessinée. L'image combinée - entrée vidéo plus graphiques générés par ordinateur - apparaît sur la sortie vidéo du NuVista+ et peut être enregistrée sur bande.

Cet exercice a pris environ une minute et n'aurait pas été plus difficile sur PC ou Amiga. Cette vue d'ensemble d'un exercice de titrage n'est qu'une illustration, mais elle devrait vous faire réfléchir. Tout système qui permet l'incrustation vidéo (y compris les systèmes peu coûteux comme les genlocks externes pour Amiga et les cartes VGA spécialisées pour PC) est généralement capable de combiner l'infographie et la vidéo de la manière que vous souhaitez, à condition que la vidéo remplisse l'ensemble de l'écran. Presque toutes les cartes d'entrée vidéo permettent également de capturer un signal vidéo entrant, de le figer et de stocker l'image figée dans un fichier pour l'utiliser ailleurs. La combinaison de la vidéo en mouvement, des images capturées et des graphismes générés par ordinateur est puissante, comme vous le verrez. Mais pour l'instant, je vais faire une digression et régler quelques questions épineuses.

La grande guerre des formats

On gagnerait beaucoup de temps si l'on pouvait considérer comme acquis l'aspect vidéo de la vidéo de bureau, mais ce n'est pas le cas. Le matériel nécessaire pour faire le travail correctement ne peut pas être trouvé dans un centre commercial ou même dans la plupart des magasins spécialisés dans la vidéo. L'équipement que j'ai sélectionné pour le laboratoire, sur la base de critères que la plupart des producteurs de vidéo de bureau utiliseraient, appartient aux catégories industrielle et "prosommateur" que j'ai décrites plus haut. Ces appareils se distinguent des équipements grand public par leur coût, leur qualité et la possibilité de les contrôler à l'aide d'un ordinateur.

Il existe un certain nombre de normes pour les méthodes d'enregistrement vidéo sur bande. On les appelle les formats vidéo, et il y en a plus que vous ne pouvez l'imaginer. Mais si l'on se limite aux formats abordables pour les personnes moins fortunées que Ted Turner, des isobares de coût/capacité commencent à se dessiner.

Deux formats vidéo relativement récents sont les plus proches de la zone de confort du producteur vidéo de bureau moyen : le Super VHS (S-VHS) et le Hi8 (Highband 8 mm). Comme leurs noms l'indiquent, ces deux formats sont des améliorations par rapport aux formats VHS et 8 mm existants. Au minimum, ces améliorations augmentent la résolution des formats de base, mais la plupart des platines S-VHS et Hi8 utilisent également d'autres améliorations de la qualité de l'image.

Bien que ces deux normes offrent à peu près la même qualité d'image et exigent des niveaux d'investissement similaires, elles s'opposent l'une à l'autre. A l'instar de la guerre VHS contre Beta, les partisans du S-VHS et du Hi8 se battent pour le même public. À mon avis, il ne devrait pas en être ainsi ; le laboratoire multimédia incorpore les deux formats dans son travail, et je ne pourrais pas imaginer qu'il en soit autrement. Le Hi8 est attrayant en raison de son mélange de haute qualité et de légèreté. Mon caméscope Canon A1 Digital pèse moins de 1,8 kg - batterie, bande et tout - et il est considéré comme un poids lourd parmi les caméscopes Hi8 de milieu de gamme. Il se transporte bien et, malgré ses attributs physiques d'oiseau, il ne lésine pas sur les fonctions ou la qualité.

Le Hi8 souffre cependant des éléments qui le rendent si attrayant. La bande étant très compacte, les têtes vidéo ont moins de surface pour "diffuser" leur signal. Les décrochages (c'est-à-dire la dégradation de l'image causée par l'écaillage du revêtement magnétique de la bande) sont fréquents après plusieurs lectures et tendent à être beaucoup plus perceptibles que sur les formats plus grands. Certaines bandes Hi8 sont moins sujettes aux pertes de qualité que d'autres, mais en général, la bande Hi8 n'est pas assez résistante pour supporter les chocs que subissent les bandes lors d'une session de montage typique. En revanche, pour la collecte de matériel, le Hi8 est parfait.

En comparaison, une bande S-VHS pèse une tonne. Les cassettes et le matériel S-VHS sont loin d'être aussi faciles à transporter et à utiliser que le Hi8. Mais le S-VHS s'est avéré, d'après mon expérience, être à la hauteur des exigences du montage et des lectures multiples. Un certain nombre de platines vidéo S-VHS professionnelles très performantes ont été mises sur le marché récemment, et ces unités sont, à tous égards sauf en ce qui concerne le coût et la qualité de l'image, les égales de platines de diffusion coûtant beaucoup plus cher. Le fait que ces platines soient également capables d'enregistrer et de lire des cassettes VHS standard est un avantage marginal ; il n'est donc pas nécessaire d'avoir une platine de masterisation VHS spécialisée.

La combinaison d'équipements que j'ai finalement choisie pour le laboratoire multimédia tire parti des meilleurs attributs des deux formats. Toutes les vidéos en direct sont collectées à l'aide de caméscopes Hi8, puis transférées sur S-VHS pour le montage. Les animations et autres éléments strictement générés par ordinateur sont envoyés directement à l'AG-7750, qui dispose d'un contrôle informatique précis et d'autres caractéristiques que je décrirai plus loin.

Alerte à la ségrégation

Maintenant que vous avez compris certaines des bases, il est temps de faire une pause jusqu'au prochain article de cette série. Là, vous commencerez à faire du vrai travail, en rassemblant les matières premières qui font partie d'une production vidéo de bureau typique.

Vous en apprendrez davantage sur l'acquisition de vidéos en direct, les transferts de films, la capture vidéo et l'amélioration de l'image. Je parlerai des produits et des techniques utilisés pour acquérir et façonner ces matériaux, qui peuvent ensuite être combinés pour former des productions finales.


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