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A propos d'Obligement
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David Brunet
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Livre : LightWave 3D 5 Character Animation F/X
(Article écrit par Thierry Lamblot et extrait d'Amiga News - octobre 1997)
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Ce livre ou plutôt cette bible de 700 pages s'inscrit un peu dans la lignée de l'ouvrage que je vous ai présenté le mois
précédent (LightWave Power Guide). Même qualité apportée à la présentation et à la
finition. Le CD lui aussi est bien présent.
Ce livre a été écrit par Doug Kelly pour le compte de Ventana Communications. L'auteur a déjà écrit de nombreux articles sur la
3D pour plusieurs publications : Video Toaster User et 3D Artist. Il a également rédigé les manuels d'Envisage 3D et de Soft F/X.
En 20 chapitres répartis en trois parties, Doug Kelly propose une visite guidée des techniques permettant l'animation de personnages :
déplacement du corps et mouvements du visage. De très nombreux exercices et exemples rendent la lecture agréable et permettent
l'apprentissage de ces techniques pas à pas.
Première partie
Le chapitre 2 décrit la composition d'une équipe de production d'animations, pendant que le chapitre 3 effectue un tour d'horizon
des différents "outils" disponibles pour la réalisation d'animations de personnages et d'expression de visages. Au travers d'exemples
richement illustrés, le chapitre 4 enseigne les principes de l'animation faciale : étude du mouvement des yeux, de la bouche, etc.
Le chapitre 5, lui, est consacré au "timing" (synchronisation) : les moments clés d'un mouvement, d'un déplacement d'un objet ou
d'un corps. Sur les groupes de discussion consacrés à LightWave, je constate souvent une forte demande de conseils des utilisateurs
sur la marche. Le chapitre 6 en comblerait plus d'un. II est souvent fait référence à Puppet Master. Le chapitre 7 développe les
concepts étudiés dans le chapitre précédent et appliqués aux bipèdes et aux quadrupèdes. Le chapitre 8 porte le nom "Caricature
Action" et vous l'aurez compris, il est là question du déplacement du corps et plus précisément de la démarche. Le chapitre 9 est
totalement consacré à "la prise de vue" : cadrages, les différents plans, la longueur focale, angle de prise de vue, distance,
profondeur de champs, etc. Un vrai plateau de cinéma...
En une dizaine de pages et six exercices, l'auteur tente une approche de ce qui détermine le caractère sur une expression de visage :
la force d'un caractère, la gestuelle... Le chapitre 11 est le dernier chapitre d'une première partie très riche (368 pages).
Il apporte la touche finale aux points abordés plus haut : l'émotion en fait. Un travail très intéressant sur le mouvement des
lèvres. C'est à l'intérieur de ce chapitre que sont placées une dizaine de planches couleur de certains exercices abordés.
Deuxième partie
Le chapitre 12 et les 6 autres chapitres, développent les responsabilités du directeur technique (ici TD pour Technical Director)
d'un studio d'animation. Des techniques de modélisations avancées sont développées dans le chapitre 12. Le chapitre 13 est le
développement du précédent avec une étude pratique de chaque organe du visage : les proportions, les muscles, le clignement des
paupières...
Les chapitres 14 à 18 abordent la "mise en scène" avec les textures, les lampes... et aussi comment réduire ses temps de calculs.
La troisième partie
Paradoxalement, les chapitres 19 et 20 de cette partie 3 pourraient très bien être lus en premier (c'est d'ailleurs le conseil
donné aux débutants dans la préface) puisqu'ils sont consacrés au scénarimage, l'importance du son... Il y est aussi fait
référence aux images de fond, à la couche alpha et à l'incrustation couleur.
Appendices : l'ouvrage se termine par une compilation de bonnes choses : des informations sur le CD, de nombreuses adresses, des
références relatives à LightWave et Internet, un exemple de scénarimage, des conseils encore et un lexique.
Conclusion
Si vous souhaitez "croquer" votre belle-mère, vous initier à l'art de la caricature en 3D. si vous vous intéressez à la gestuelle,
aux mouvements d'un visage, d'un corps et appliquer toutes ces notions à la 3D, alors vous trouverez là le livre qu'il vous faut.
Vous n'en aviez même pas rêvé et Doug Kelly l'a fait... Ce volume est un peu construit et articulé sur les mêmes principes que
le Macmillan : l'apprentissage des techniques par des multitudes d'exercices. Ce livre est tellement parfait qu'on en oublie
presque sa rédaction en anglais. La lecture de ce volume après l'exploitation de LightWave Power Guide peut à mon avis remplacer
avantageusement un stage de formation d'ailleurs pas si facile à trouver que cela en France. La présence d'un CD très complet
en satisfera plus d'un. Un achat qui ne sera jamais regretté. Votre seul regret sera de ne pas l'avoir acheté plus tôt...
Nom : LightWave 3D 5 Character Animation F/X.
Auteur : Doug Kelly.
Éditeur : Ventana Communications.
Genre : livre sur LightWave.
Date : 1997.
Prix : 450 FF.
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